
Ya sabéis que Los Siete Reinos estuvimos presentes como medio acreditado en la premiere mundial de The Mad King, la increíble obra de teatro creada por The Royal Shakespeare Company y George R.R. Martin sobre el torneo de Harrenhal y la Rebelión de Robert. Pues bien, hoy os traemos de forma exclusiva nuestras entrevistas al director y dramaturgo de la misma, que nos ayudarán a responder una pregunta clave: ¿lo que sucede es canon en Canción de hielo y fuego?
El pasado sábado 8 de agosto fuimos el único medio hispanohablante invitado a la premiere mundial de George R.R. Martin’s Game of Thrones: The Mad King, en Stratford-upon-avon, gracias a The Royal Shakespeare Company y George R.R. Martin. Y dentro de nuestro nuestro acceso como prensa pudimos entrevistar de forma exclusiva al director de la obra, Dominic Cooke, y al guionista, Duncan Macmillan, que nos ayudaron a responder si esta obra es canónica con respecto a los libros de la saga.
Os compartimos la transcripción de las entrevistas, en colaboración con nuestra amiga Frankie, responsable de la mayor cuenta no oficial sobre la obra de teatro, GOT The Mad King.
Entrevista a Dominc Cooke, director de la obra

Los Siete Reinos: En primer lugar, felicidades por la obra, que es fantástica y la mejor que he visto. Te queríamos preguntar por el desafío de adaptar una saga que es tan popular, con más de 100 millones de libros vendidos. ¿Era un reto o una oportunidad para los fans el enfocar desde otro punto de vista un mundo tan conocido?
Dominic Cooke: Creo que intentamos hacer este trabajo para los fans, pero también para las audiencias que no estaban familiariazadas con ella, así que intentamos hacer algo para ambas audiencias porque aunque asumimos que aunque por supuesto fans del contendo original vendría, podrían traer con ellos personas a los que no les fuera tan familiar. No queríamos dejar a nadie atrás, pensamos…
Obviamente, éramos conscientes de que teníamos material que la gente no conocía y otro que sí. Así que pensamos acerca de cómo contar esta historia de la forma más clara posible y no nos obsesionamos con los fans que se interesan más profundamente. Queríamos hacer algo bueno para ellos, pero teníamos que trabajar desde dentro.

L7R: Efectivamente, la obra está llena de guiños a los amantes de la saga. Pero te quería preguntar específicamente por los personajes femeninos. Para mí estas versiones de Elia Martell, Ashara Dayne o Lyanna Stark son más complejas que los personajes que conocemos de los libros. Así que, ¿cuál era vuestro desafío añadiendo profundidad a estas mujeres tridimensionales y tan interesantes?
Dominic: Bueno, algo que sabéis los fans, los que entendéis la obra de George, es que él en su escritura, por cómo cree en la historia, la historia está basada en quién la cuenta, no en la propia realidad. Hay mucho espacio en lo que ha creado, incluso si tiene muy claros alguno momentos y eventos, sobre lo que hace a la gente pensar. Así que había espacio para nosotros para reflexionar: «¿Bueno, qué es esto?» con Elia, que es un personaje muy interesante. ¿Qué harías si no tienes mucho poder, pero eres una mujer con una gran mente política?
L7R: Así que asumo que vuestra idea era, «preguntemos a George lo que tiene, lo que piensa de Elia, y lo adaptaremos a nuestra audiencia completa». No solo para los fans de los libros, como has dicho.
Dominic: Sí, nos dieron el material y lo exploramos profundamente, y entonces acudimos a George y lo compartimos con él, y él fue extremadamente positivo y aprobador de lo que estábamos haciendo porque yo creo que en el teatro británico tiene mucha importancia el guionista. Duncan es el dramatargo. Yo dirijo una nueva obra, así que me preocupo mucho de los guionstas, y confío en ellos.
Queremos hacer nuestra propia interpretación, pero confiamos en todo lo que ha creado, y lo respetamos. Y él te pondría decir que fuimos muy serios con todo, que siempre que trabajábamos y pensábamos «¿y qué pasa con esto?» lo compartíamos con él. Escuchamos lo que nos decía. Fue muy facilitador.
L7R: Genial, muchas gracias
Entrevista a Duncan Macmillan, dramaturgo de la obra

Los Siete Reinos: Felicidades por la obra, a todo el mundo le está encantando. Pero te quería preguntar acerca del resto adaptar el trabajo de George R.R. Martin, tan masivo, con más de 100 millones de libros vendidos. ¿Cuál era tu mayor miedo?
Duncan Macmillan: Buena pregunta. Era más un desafío que algo que nos diera miedo. Era más una responsabilidad. Queria asegurarnos de que convenciéramos a la gente que realmente ama este mundo y les honráramos por el detalle con el que George escribe y el amor que muestra por sus personajes y el respeto que muestra a sus lectores, quería dar lo mismo y honrar a George y honrar a estos lectores. Pero también quería hacer una obra que fuera para esas personas pero al mismo tiempo para aquellos que no sabían nada acerca de esto…
L7R: Lo comentaste en la charla con los creadores del lunes, que ese era quizás el mayor desafío.
Duncan: Sí, eso creo. Y hacer algo que sea comprensible, que honre a esa gente, fue nuestro mayor desafío, supongo. Y hay mucho texto. Hay mucho que necesitas saber, hay mucha exposición e información que realmente quieres honrarlo sin que parezca un discurso. Así que hacer un punto medio ha sido un proceso difícil.
Pero creo que llegamos allí, porque hay mucho que debes saber. Necesitas saber un poco de la conquista de Aegon. Necesitas saber que los dragones se han muerto. Necesitas saber sobre la historia de la profecía y eso obviamente ha ido cambiado en los últimos años de trabajar en la obra.
Los Siete Reinos: Ya hemos visto la obra, así que, con spoilers, quería preguntarte sobre los personajes de Elia y Lyanna. Como fan, nunca imaginé a Lyanna teniendo esos sueños, entendiendo la profecía de Canción de hielo y fuego sin saber valyrio. Y sobre Elia Martell, el personaje es tan grande, tan complejo, político e inteligente. ¿Qué puedes decir sobre ellos? ¿Son tuyos? ¿De George R.R. Martin? ¿50%-50%? ¡Me han impactado!

Duncan: Uno de las mayores alegría que tiene trabajar con la obra de George R.R. Martin, y una de las cosas que amé sobre las adaptaciones, sabes, es que lees la historia, pero es una historia escrita por maestres. No es: «Esta es la verdad objetiva, esto es lo que pasó». Esta gente tiene sus propios sesgos y opiniones, sabes, sobre por ejemplo cómo se sentían acerca de los negros y los verdes cuando contaban esa parte de la historia. Y el espacio que te da para que inventes como lectores es algo muy empoderante.
Creo que uno de los motivos por los cuales la gente ama el trabajo de George tanto es porque confía en ti para que completes la historia un poco. Y sentí que tenía una licencia para intentar un poco de esto y un poco de aquello, pero también sentí que era muy importante darle a todos una capacidad de actuación. Y este es un mundo en el que las mujeres en particular no tienen mucha.
L7R: Para mí Elia en los libros no tiene esa capacidad de actuación. Esta no es la Elia que pensaba.

Duncan: Creo que es muy interesante porque así es como Elia ha sido reportada en la historia, y cómo la gente le ha recordado, porque le subestimó. Sí, hay un momento en la obra en que Varys dice: «subestimé su mente estratégica», y ella dice «muchos lo hacen».
Hay una obra de Schiller llamada Mary Stuart, sobre María Estuardo, la reina escocesa que quedó prisionera en la Torre de Londres, y está basada en una historia real en que ella y la reina Isabel se enviaban correspondencia, trabajo de costura y pergaminos, también hubo una serie de usurpadores y gente obsesionada con que María era la mujer más bella del mundo y querían asesinar a Isabel. Y la idea de que igual ella estaba conspirando contra la reina de Inglaterra, aunque estuviera encerrada en una torre.
Y pensé en Elia, porque hay mucha estructura y mucha intención en el hecho de por qué demonios Elia está en Desembarco del Rey. ¿Por qué? Los fans han debatido por qué está allí y no en Rocadragón. Si Aerys pensaba así sobre ella, quizás pensaba que era una amenaza. Quizás Aerys, de hecho, o Varys, respetaba su inteligencia.

Duncan: Y mucho de esto viene de profundizar en los misterios que George ha presentado y preguntarse, «uh, si esto funciona, quizás sea la solución»; y George con frecuencia decía «No lo sé, porque no lo he escrito aún». Pero ha dejado tantas migas de pan, que si prestas atención, creo que lo peor que puedes decir es «Oh, voy a inventar mi propia historia enteramente». Tienes que seguir esas migas de pan y llegarás a un lugar realmente interesante
Tras su palabras parece que queda claro: esta obra no es canónica, y hay rasgos claramente inventados para la representación. Pero todo se ha hecho siguiendo las instrucciones de George R.R. Martin, consultando con él y siguiendo las pistas que él había sembrado. Así lo explicamos en nuestra completa reseña de la obra.















